Contre-nature

Depuis 2008, Chaillot est le premier théâtre national porteur d’un projet construit majoritairement autour et à partir de la danse, le positionnant comme un établissement incontournable pour le secteur chorégraphique sur le plan national et international. Dirigé par le chorégraphe Rachid Ouramdane depuis le 6 avril 2021, Chaillot accueille chaque année une soixantaine d’artistes et compagnies venant du monde entier, près de 40 spectacles, pour 220 levés de rideau et propose de nombreuses actions d’éducation artistique et culturelle favorisant la rencontre entre les artistes et les publics. Depuis 2021, Chaillot renforce également sa position de maison de création, en produisant et accompagnant des spectacles de leur conception à la tournée. Faire de Chaillot une fabrique du lien, un théâtre des diversités des formes, des publics et des esthétiques, en inscrivant la danse au cœur de la société ; penser une hospitalité du dedans et du dehors en investissant le bâtiment Art déco autrement ; devenir une maison vivante tout au long de l’année avec une constellation d’artistes à demeure ; initier des espaces de rencontre, d’expérimentation et de réflexion : tels sont les grands principes de l’esprit et l’expérience Chaillot. Lieu des diversités et d’hospitalité, Chaillot invite à expérimenter et à construire des modalités inédites du faire-ensemble.

Directeur de Chaillot – Théâtre national de la Danse depuis 2021, Rachid Ouramdane découvre la danse à l’âge de douze ans grâce au hip-hop avant de suivre des cours intensifs de danse classique et moderne. Au début des années 1990, il abandonne ses études en biologie pour intégrer le Centre national de danse contemporaine d’Angers. À la fois interprète et chorégraphe, il travaille notamment avec Meg Stuart, Odile Duboc, Hervé Robbe, Alain Buffard, Christian Rizzo, Julie Nioche ou encore Emmanuelle Huynh. Les créations de Rachid Ouramdane sont souvent marquées du sceau du témoignage et de l’expérience intime (enfants réfugiés, victimes de tortures ou de catastrophes naturelles, sportifs amateurs…) à partir desquels il tisse une chorégraphie structurée. Les spectateurs de Chaillot ont pu découvrir sa pièce Franchir la nuit sur le thème de l’exil et de la migration, coproduite et présentée avec le Théâtre de la Ville en 2018, et accueillie à Bonlieu la même année. Et, plus récemment, Corps extrêmes en juin 2022, spectale accueilli à Bonlieu. Tant pour ses propres créations que pour des travaux de commande ou des ateliers de pratique, Rachid Ouramdane a tissé de proches collaborations artistiques à la fois avec des circassiens (Compagnie XY), des auteurs (Pascal Rambert, Sonia Chiambretto), des plasticiens (Nicolas Floch’, Mehdi Meddaci), ou encore des musiciens (Jean-Baptiste Julien et Alexandre Meyer).

« Cette utopie artistique célèbre la complexité humaine, où chacun est en perpétuelle transformation. Les mouvements imprévisibles des danseurs leurs envolées, leurs chutes, forment un spectacle à la fois beau et déroutant, où l’on se sent emporté par le flux continu de mouvements et d’émotions. »
Scènes magazine, Bertrand Tappolet, DÉC.24

« Rachid Ouramdane poursuit sa recherche sur la force du groupe et le geste aérien et crée Contre-nature, un spectacle qui célèbre la présence vivace de nos fantômes, de nos disparus. »
La Terrasse, Delphine Baffour, OCT.24