L’APPEL DE LA FORÊT

Collectif né en 2011 sous l’impulsion de 5 percussionnistes (Raphaël Aggery, Ying-Yu Chang, Paul Changarnier, Quentin Dubois et Pierre Olympieff), l’Ensemble TaCTuS propose des spectacles pluridisciplinaires dont l’énergie première est la musique. Les possibilités multiples et quasi-inépuisables qu’offrent les percussions, toujours au cœur de son travail, permettent à l’Ensemble TaCTuS d’explorer en permanence le lien entre le son, le corps et l’espace, révélant ainsi une complicité rare avec d’autres formes d’expression artistique. Initiée avec les chorégraphes Yuval Pick (No play hero – 2012) et Maud Le Pladec (Democracy – 2013), la collaboration artistique se poursuit aux côtés du comédien Jacques Bonnaffé (Dédale(s) – 2016) à travers un spectacle musical et littéraire inspiré par Les Villes invisibles de Italo Calvino. En 2014, l’Ensemble TaCTuS produit son premier spectacle, Visages, de Quentin Dubois, ovni musical à mi-chemin entre le concert, le théâtre et la chorégraphie. En 2016, l’ensemble crée la surprise en invitant sur scène la dessinatrice Marion Cluzel, et adapte par une lecture sensible, musicale et pittoresque, le célèbre roman de Jack London, L’appel de la forêt. Poursuivant son désir de métisser ses pratiques et collaborations, l’Ensemble TaCTuS s’invite sur le terrain du cirque et prépare actuellement son prochain spectacle (Encore la vie – 2019) avec le Collectif Petit Travers. Parce qu’avant tout musiciens, les membres de l’Ensemble TaCTuS se produisent régulièrement en concert. Ils affectionnent autant le répertoire contemporain (David Lang, Steve Reich, Julia Wolfe, Eunho Chang, Francesco Filidei…) que les registres plus classiques tels que les Variations Goldberg de J-S. Bach, enregistrées aux côtés du soliste Jean Geoffroy dans un arrangement de Raphaël Aggery (CD paru sous le Label Skarbo – 2015).

Marion Cluzel est illustratrice, auteure de BD, scénographe… selon les rencontres et les saisons. Pluridisciplinaire de formation, en architecture (ENSAL) et en édition (Emile Cohl), elle ajoute une corde à son arc en rejoignant le monde du spectacle en 2014 en intégrant des spectacles dessinés improvisés. Elle devient en 2016 l’illustratrice du spectacle L’appel de la forêt de Jack London avec l’Ensemble TaCTuS et mis en scène par Quentin Dubois. Depuis sa sortie de l’école, ses projets sont nourris par les ambiances qui la captivent et les rencontres qui la façonnent. Ce qui l’amène notamment à travailler aux côtés de Nicolas Ramond, metteur en scène de la cie Les transformateurs, lors d’ateliers artistiques autour du spectacle Festum. Parallèlement, elle enseigne la perspective, l’étude documentaire et assure le suivi de projets à l’école Emile Cohl. Depuis 2015, elle participe activement au fonctionnement de l’association d’auteurs lyonnais L’épicerie séquentielle, qui publie le journal « Les rues de Lyon », pour lequel elle a réalisé l’histoire De Lugdunum à Confluences et les planches de Le Comœdia, un siècle d’histoires.

« Ils ont un certain culot, ces percussionnistes de l’Ensemble TaCTuS, de se lancer dans une aventure musicale, théâtrale et visuelle autour du roman de Jack London, L’appel de la forêt. Défi relevé avec élégance ! La mise en scène originale rend le spectacle incroyablement vivant. Les percussions font vivre tous les bruits, inquiétants et enchantés, de la forêt, les craquements de la glace, les hurlements des chiens, les claquements des fouets ; et le décor infiniment délicat aux teintes pastel se dessine, s’efface et se peint à l’aquarelle sous nos yeux. Une vraie réussite artistique et une belle façon de faire découvrir L’appel de la forêt ! »
Les Trois coups, Trina Mounier, OCT.2016

« Générique de début, de fin, panneaux intermédiaires scandant les chapitres, la version de L’appel de la forêt par l’Ensemble TaCTuS est une séance de cinéma en acoustique avec sa livraison d’effets spéciaux à l’ancienne. Ce fin travail repose sur un trio de percussionnistes et le talent de la dessinatrice Marion Cluzel. En live, attablée, elle signe une trentaine de croquis au crayon ou donne couleurs et nuances à des canevas déjà prêts. Cette création jeune public bruitée et parlée est mise en musique et en image avec une précision de dentellière. »
Le petit bulletin, Nadja Pobel, OCT.2016