Didier Girauldon
Né en 1980 à Tours, Didier Girauldon est metteur en scène de théâtre et d’opéra, comédien et pédagogue, fort de plus de 20 ans d’expérience dans des projets internationaux en France, Royaume-Uni, Europe, États-Unis, Canada, Ukraine et Suisse.
Artiste pluridisciplinaire et bilingue, il explore la création collective, interrogeant la relation entre mouvement, texte et rythmicité.
Après une formation initiale au Conservatoire de Tours, il poursuit ses études à Royal Holloway - University of London, prestigieuse institution dans le domaine des études théâtrales et de la formation d’acteurs. Dans cet environnement cosmopolite, il se consacre à la recherche sur les convergences entre danse et théâtre à l’échelle internationale. Il travaille ensuite quelques années en Angleterre et en Écosse comme acteur et danseur. De retour en France, il croise la route de Mario Gonzalez, acteur emblématique du Théâtre du Soleil d’Ariane Mnouchkine, et devient son assistant et proche collaborateur pendant plus de 15 ans. Ensemble, ils travaillent au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, mais aussi au Danemark et en Suède. Didier s’est impliqué tant comme comédien que metteur en scène dans de nombreuses productions internationales. Une de ses expériences marquantes fut son engagement dans la reconstruction culturelle de la Louisiane et du Mississippi après le passage de l’ouragan Katrina entre 2005 et 2008.
En 2011, il prend la direction du Théâtre Universitaire de Tours et fonde la Compagnie Jabberwock, mettant les auteurs contemporains au cœur de la démarche créative. Sa collaboration avec Constance Larrieu est un tournant, menant à la création de nombreux spectacles en France, en République tchèque et renforçant les liens artistiques avec le Liban et le Québec. Parmi ses mises en scène, on compte : Hamlet, La Nuit des rois, Le Songe d’une nuit d’été, Roméo et Juliette, Le Conte d’hiver, Périclès de Shakespeare ; Don Giovanni de Mozart, La Périchole d’Offenbach, Tosca de Puccini, Didon et Énée de Rameau, Closer de Patrick Marber, ainsi que de plusieurs pièces de l’auteur canadien Marc-Antoine Cyr (Fratrie, Les Paratonnerres, Un au revoir trop tôt) avec qui il collabore depuis 2011. Sa démarche artistique comprend aussi de nombreux spectacles improvisés.
Depuis 2023, il est metteur en scène associé au Klaipedos Jaunimo Teatras en Lituanie.
En tant que comédien, Didier a participé à plus de 60 productions scéniques depuis 1997. En outre, il a contribué au cinéma, à la télévision et à la radio, tout en nourrissant une passion pour la musique, collaborant régulièrement avec des ensembles baroques et contemporains.
Actuellement à la direction du département Théâtre du Conservatoire d’Orléans, Didier est sollicité pour des masterclasses en France et à l’étranger.
Née en 1987, Gwendoline Soublin, dramaturge formée à l'ENSATT de Lyon, s'est imposée dans le paysage théâtral français depuis 2014 avec une écriture variée pour adultes, jeunesse et marionnettes, et une capacité remarquable à mêler divers genres.
Récompensée par plusieurs prix prestigieux, dont les allemands Ba-Wü et Kindertheaterpreis en 2022, et le Prix Bernard-Marie Koltès de la Pièce de Théâtre Contemporain pour le Jeune Public en 2023, son travail a été traduit et mis en scène en France et à l’étranger par des metteurs en scène renommés et intégré dans le dispositif européen Fabulamundi. Ses écrits, principalement publiés aux Espaces 34, ont notamment attiré l’attention d’institutions comme la Comédie-Française et France Culture. En 2023-24, elle était artiste associée à l'OCCE, marquant une étape importante de son parcours avec des projets tels que Mort le soleil et Spécimen.
Elle a le don de fusionner différents genres, allant des textes graphiques aux textes ludiques, évoquant notre monde contemporain. Son travail est diversifié : monologues comme Mort le soleil, récits choraux (Fiesta), poésie (Depuis mon corps chaud), dialogues (Tout ça Tout ça), ou encore des odyssées industrielles (Coca Life Martin 33 cl). Elle s'est également illustrée avec des textes hybrides comme Pig boy 1986-2358.
Ses œuvres ont été portées au plateau notamment par Émilie Flacher, Johanny Bert, Philippe Mangenot. En plus de ses textes personnels, Gwendoline est active dans la rédaction de commandes et anime de nombreux stages et ateliers. En 2017-18, elle a collaboré au projet TOTEM(s) de maquettes d'opéra. Pig Boy 1986-2358 a été adapté à la radio en 2019 et a reçu une mention honorable au Prix Italia.
En 2021, le Théâtre National de Strasbourg lui commande deux textes, dont Depuis mon corps chaud, publié en 2022. Entre 2020 et 2022, elle s'associe à la Maison du théâtre d'Amiens et au Glob Théâtre de Bordeaux. 2022 a également vu naître son premier opéra, inspiré du film Les Ailes du désir de Wim Wenders.
Après une collaboration avec Émilie Flacher qui a donné lieu à la naissance de plusieurs spectacles pour marionnettes dont Castelet not dead, elle devient autrice associée à la Compagnie Jabberwock sur les saisons 2025 et 2026 pour l’écriture et la création de Clicketi Clack, ainsi que pour tout un volet d’actions culturelles en Région Centre-Val de Loire.
Artiste pluridisciplinaire et bilingue, il explore la création collective, interrogeant la relation entre mouvement, texte et rythmicité.
Après une formation initiale au Conservatoire de Tours, il poursuit ses études à Royal Holloway - University of London, prestigieuse institution dans le domaine des études théâtrales et de la formation d’acteurs. Dans cet environnement cosmopolite, il se consacre à la recherche sur les convergences entre danse et théâtre à l’échelle internationale. Il travaille ensuite quelques années en Angleterre et en Écosse comme acteur et danseur. De retour en France, il croise la route de Mario Gonzalez, acteur emblématique du Théâtre du Soleil d’Ariane Mnouchkine, et devient son assistant et proche collaborateur pendant plus de 15 ans. Ensemble, ils travaillent au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, mais aussi au Danemark et en Suède. Didier s’est impliqué tant comme comédien que metteur en scène dans de nombreuses productions internationales. Une de ses expériences marquantes fut son engagement dans la reconstruction culturelle de la Louisiane et du Mississippi après le passage de l’ouragan Katrina entre 2005 et 2008.
En 2011, il prend la direction du Théâtre Universitaire de Tours et fonde la Compagnie Jabberwock, mettant les auteurs contemporains au cœur de la démarche créative. Sa collaboration avec Constance Larrieu est un tournant, menant à la création de nombreux spectacles en France, en République tchèque et renforçant les liens artistiques avec le Liban et le Québec. Parmi ses mises en scène, on compte : Hamlet, La Nuit des rois, Le Songe d’une nuit d’été, Roméo et Juliette, Le Conte d’hiver, Périclès de Shakespeare ; Don Giovanni de Mozart, La Périchole d’Offenbach, Tosca de Puccini, Didon et Énée de Rameau, Closer de Patrick Marber, ainsi que de plusieurs pièces de l’auteur canadien Marc-Antoine Cyr (Fratrie, Les Paratonnerres, Un au revoir trop tôt) avec qui il collabore depuis 2011. Sa démarche artistique comprend aussi de nombreux spectacles improvisés.
Depuis 2023, il est metteur en scène associé au Klaipedos Jaunimo Teatras en Lituanie.
En tant que comédien, Didier a participé à plus de 60 productions scéniques depuis 1997. En outre, il a contribué au cinéma, à la télévision et à la radio, tout en nourrissant une passion pour la musique, collaborant régulièrement avec des ensembles baroques et contemporains.
Actuellement à la direction du département Théâtre du Conservatoire d’Orléans, Didier est sollicité pour des masterclasses en France et à l’étranger.
Née en 1987, Gwendoline Soublin, dramaturge formée à l'ENSATT de Lyon, s'est imposée dans le paysage théâtral français depuis 2014 avec une écriture variée pour adultes, jeunesse et marionnettes, et une capacité remarquable à mêler divers genres.
Récompensée par plusieurs prix prestigieux, dont les allemands Ba-Wü et Kindertheaterpreis en 2022, et le Prix Bernard-Marie Koltès de la Pièce de Théâtre Contemporain pour le Jeune Public en 2023, son travail a été traduit et mis en scène en France et à l’étranger par des metteurs en scène renommés et intégré dans le dispositif européen Fabulamundi. Ses écrits, principalement publiés aux Espaces 34, ont notamment attiré l’attention d’institutions comme la Comédie-Française et France Culture. En 2023-24, elle était artiste associée à l'OCCE, marquant une étape importante de son parcours avec des projets tels que Mort le soleil et Spécimen.
Elle a le don de fusionner différents genres, allant des textes graphiques aux textes ludiques, évoquant notre monde contemporain. Son travail est diversifié : monologues comme Mort le soleil, récits choraux (Fiesta), poésie (Depuis mon corps chaud), dialogues (Tout ça Tout ça), ou encore des odyssées industrielles (Coca Life Martin 33 cl). Elle s'est également illustrée avec des textes hybrides comme Pig boy 1986-2358.
Ses œuvres ont été portées au plateau notamment par Émilie Flacher, Johanny Bert, Philippe Mangenot. En plus de ses textes personnels, Gwendoline est active dans la rédaction de commandes et anime de nombreux stages et ateliers. En 2017-18, elle a collaboré au projet TOTEM(s) de maquettes d'opéra. Pig Boy 1986-2358 a été adapté à la radio en 2019 et a reçu une mention honorable au Prix Italia.
En 2021, le Théâtre National de Strasbourg lui commande deux textes, dont Depuis mon corps chaud, publié en 2022. Entre 2020 et 2022, elle s'associe à la Maison du théâtre d'Amiens et au Glob Théâtre de Bordeaux. 2022 a également vu naître son premier opéra, inspiré du film Les Ailes du désir de Wim Wenders.
Après une collaboration avec Émilie Flacher qui a donné lieu à la naissance de plusieurs spectacles pour marionnettes dont Castelet not dead, elle devient autrice associée à la Compagnie Jabberwock sur les saisons 2025 et 2026 pour l’écriture et la création de Clicketi Clack, ainsi que pour tout un volet d’actions culturelles en Région Centre-Val de Loire.